le boom latino-américain C'était un mouvement littéraire dirigé par un groupe de romanciers latino-américains dont les œuvres étaient largement diffusées dans le monde, et qui a eu lieu entre les années 1960 et 1980..
Le mouvement est étroitement associé aux œuvres de l'Argentin Julio Cortázar, du Mexicain Carlos Fuentes, du Péruvien Mario Vargas Llosa et du Colombien Gabriel García Márquez..
D'autre part, l'une des deux grandes influences de cette tendance était le modernisme européen et nord-américain. Mais il a également été influencé par le mouvement latino-américain Vanguard.
Les représentants du boom latino-américain ont contesté les conventions établies de la littérature de cette région. Son travail est expérimental et, en raison du climat politique de l'Amérique latine dans les années 1960, également très politique..
Ces écrivains sont devenus mondialement connus grâce à leurs écrits et à leur plaidoyer politique, attirant l'attention sur les conditions de l'autoritarisme politique et des inégalités sociales..
En outre, beaucoup attribuent une partie de son succès au fait que ses œuvres ont été parmi les premiers romans latino-américains publiés en Europe. La maison d'édition d'avant-garde Seix Barral en Espagne a contribué à ce succès.
Le terme «boom latino-américain» a fait l’objet de débats. Ceci est utilisé pour définir les qualités intrinsèques de diverses œuvres latino-américaines, mais il décrit parfois le phénomène au sein du marché littéraire..
Le boom ne s'est pas limité à un public local, mais est identifié comme un profil international et une réputation mondiale. Des romans et des nouvelles de divers pays du sous-continent ont été publiés en grand nombre.
En général, ils ont été écrits d'une qualité exceptionnelle, caractérisés par des formes innovantes et expérimentales. Et il est considéré comme le début de la littérature latino-américaine moderne avec un fort attrait international..
Index des articles
Dans les années 60 et 70, la dynamique de la guerre froide a façonné le climat politique et diplomatique dans le monde. Pendant cette période, l'Amérique latine a connu de forts bouleversements politiques.
Ainsi, ce climat est devenu la toile de fond du travail des écrivains latino-américains du boom. Ses idées, souvent radicales, opéraient dans ce contexte.
De nombreux experts indiquent que le triomphe de la révolution cubaine en 1959 est à l'origine de ce boom latino-américain. Cette révolution, qui promettait une nouvelle ère, a attiré l'attention du monde sur la région et ses écrivains..
En outre, un autre fait qui a marqué cette période est la tentative des États-Unis de contrecarrer cette révolution, par l'invasion de la Baie des Cochons..
La vulnérabilité de Cuba l'a amené à resserrer ses liens avec l'URSS, déclenchant la crise des missiles cubains en 1962, lorsque les États-Unis et l'URSS se sont dangereusement rapprochés de la guerre nucléaire..
Au cours des années 60 et 70, des régimes militaires autoritaires dirigeaient entre autres l'Argentine, le Brésil, le Chili, le Paraguay et le Pérou..
Par exemple, le président démocratiquement élu Salvador Allende a été renversé au Chili le 11 septembre 1973. Il a été remplacé par le général Augusto Pinochet, qui a régné jusqu'en 1990..
Dans le cadre de son mandat, d'innombrables actes contre les droits de l'homme ont été commis au Chili. Cela comprenait de nombreux cas de torture.
En revanche, en Argentine, les années soixante-dix ont été caractérisées par la sale guerre. On se souvient de cela pour ses violations des droits de l'homme et la disparition de citoyens argentins.
Beaucoup de ces gouvernements, même avec le soutien des États-Unis, ont coopéré les uns avec les autres en termes de torture ou d'élimination des opposants politiques. La soi-disant opération Condor, par exemple, impliquait la disparition forcée de personnes.
Entre 1950 et 1975, des changements majeurs se sont produits dans la manière dont l'histoire et la littérature étaient interprétées et écrites dans la région. Il y a également eu un changement dans la perception de soi des romanciers hispaniques américains.
En ce sens, plusieurs éléments ont contribué à cette modification. Certains d'entre eux étaient le développement des villes, la maturité de la classe moyenne et une augmentation de la communication entre les pays d'Amérique latine..
En outre, les facteurs déterminants ont été l’Alliance pour le progrès, l’importance accrue des médias et une plus grande attention accordée à l’Amérique latine par l’Europe et les États-Unis..
Ajouté à tout cela, les événements politiques dans la région ont affecté les écrivains. Il s'agit notamment de la chute du général Perón en Argentine et de la répression brutale des guérilleros urbains en Argentine et en Uruguay..
Ces situations de violence et d'autres dans le sous-continent ont fourni un contexte particulier aux auteurs du soi-disant boom latino-américain..
La plus grande attention accordée aux romanciers hispaniques américains et à leur succès international s'est produite dans les années 1960, après la révolution cubaine. Cependant, la période d'euphorie s'est apaisée en 1971.
Cette année-là, le gouvernement de l'île des Caraïbes durcit sa ligne de parti et le poète Heberto Padilla fut contraint de rejeter dans un document public ses points de vue supposément décadents et déviants..
Ainsi, la colère suscitée par l'affaire Padilla a mis fin à l'affinité entre les intellectuels hispaniques américains et le mythe cubain inspirant. Certains évoquent ce cas comme le début de la fin du boom latino-américain.
De nombreux écrivains de ce mouvement avaient ouvertement soutenu le régime de Castro. Le plus célèbre d'entre eux était peut-être Gabriel García Márquez.
Cependant, plusieurs de ses collègues ont rompu les liens avec le chef de la révolution. L'un des premiers était Vargas Llosa. Ce tournant politique a conduit le Péruvien à se présenter à la présidence péruvienne en tant que libéral de droite en 1990..
Le désenchantement des écrivains du boom latino-américain avec Castro a été raconté dans Persona non grata (1973) du Chilien Jorge Edwards, récit de ses trois mois en tant qu'ambassadeur de Salvador Allende sur l'île.
L'une des caractéristiques des écrivains du boom latino-américain est la création de décors mythiques. Ceux-ci sont devenus des symboles qui explorent le développement de la culture d'un point de vue sociopolitique.
En outre, contrairement à leur génération précédente basée sur le réalisme, ils ont exploré la réalité latino-américaine à travers des formes narratives expérimentales. Cette rupture avec l'esthétique traditionnelle introduit plusieurs éléments radicaux.
Entre autres, une caractéristique commune de ce mouvement est l'utilisation fréquente du réalisme magique. Il s'agit de l'introduction d'éléments surnaturels ou étranges dans le récit. Sans ces éléments, le récit serait réaliste.
De même, les écrivains du boom ont adopté le style et les techniques du roman moderne européen et américain. Ses références étaient les œuvres de Proust, Joyce, Kafka, Dos Passos, Faulkner et Hemingway.
Ainsi, certaines des techniques utilisées sont un courant de conscience, des conteurs multiples et peu fiables, des intrigues fragmentées et des histoires entrelacées. Celles-ci ont été adaptées aux thèmes, histoires et situations d'Amérique latine.
En général, cette sorte d'aura poétique était absente de la fiction en prose latino-américaine, sauf dans les nouvelles. Ce nouveau récit a donné aux romans ce caractère.
En outre, deux éléments jusque-là rares dans la littérature latino-américaine ont été introduits: l'humour et la franchise en matière sexuelle..
Les auteurs du boom latino-américain ont rompu avec la tendance établie à se concentrer sur des thèmes régionaux ou autochtones..
Au lieu de cela, ils se sont concentrés sur la représentation des structures politiques et économiques complexes de l'Amérique latine. Cependant, il ne s’agit pas simplement d’une reproduction réaliste du folklore ou d’une approche photographique des maux sociaux..
Ces romanciers latino-américains affichent une vision plus cosmopolite de leurs sociétés natales. Cela inclut l'exploration d'icônes culturelles natives spécifiques.
En ce sens, les personnages ont été inspirés par de véritables personnalités sociales et politiques. De cette manière, ils documentent leur histoire nationale, en mettant l'accent sur les événements qui ont façonné leur identité culturelle ou sociale..
Parmi les œuvres qui ont reconnu les écrivains du boom latino-américain et qui sont considérées comme l'épicentre du mouvement, se trouve le roman Cent années de solitude (1967) de Gabriel García Márquez.
C'est un chef-d'œuvre de classe mondiale qui est entré dans le canon de la littérature occidentale. Cela raconte l'histoire de la petite ville de Macondo depuis sa fondation jusqu'à ce qu'elle soit dévastée par un ouragan un siècle plus tard..
Cet auteur est personnellement reconnu pour le genre du «réalisme magique», qui a dominé la littérature à travers le continent sud-américain pendant des décennies, et continue de le faire..
Ainsi, ses créations peuvent varier de ton et de style, mais reviennent continuellement à la représentation «réaliste» d'un territoire amorphe et éphémère dans lequel le fantastique et le magique sont régulièrement présentés..
Bien que la fiction de García Márquez s'inspire fortement de ses propres expériences de la vie en Colombie rurale, elle est en même temps une exploration des qualités fantastiques de la fiction..
Dans ses histoires, les frontières entre le réel et l'irréel sont floues. Ce prix Nobel de littérature peut plier le temps, la nature et la géographie à sa volonté et avec une grande maîtrise.
Un deuxième roman central du boom latino-américain est Marelle (1963), de l'Argentin Julio Cortázar. Ce fut le premier des romans de ce mouvement à gagner une reconnaissance internationale..
Ce travail hautement expérimental comporte 155 chapitres qui peuvent être lus dans plusieurs ordres selon les préférences du lecteur. Il raconte les aventures et les aventures d'un bohème argentin exilé à Paris et son retour à Buenos Aires.
Né en Belgique, Cortázar a vécu avec ses parents en Suisse jusqu'à l'âge de quatre ans, date à laquelle ils ont déménagé à Buenos Aires. Comme d'autres collègues, cet écrivain a commencé à remettre en question la politique dans son pays.
Plus tard, son opposition publique au président Juan Domingo Perón l'a conduit à abandonner son poste d'enseignant à l'Université de Mendoza. Finalement, il s'est exilé en France, où il a passé la majeure partie de sa vie professionnelle..
Il a également offert son soutien public au gouvernement cubain de Fidel Castro, ainsi qu'au président chilien de gauche Salvador Allende et à d'autres mouvements de gauche, tels que les sandinistes au Nicaragua..
De son vaste travail expérimental, les recueils d'histoires courtes se démarquent. Bestiaire (1951), Jeu terminé (1956) et Armes secrètes (1959). Il a également écrit des romans comme La récompenses (1960) et Autour du jour dans quatre-vingts mondes (1967).
Les romans expérimentaux du romancier, nouvelliste, dramaturge, critique et diplomate mexicain Carlos Fuentes lui ont valu une réputation littéraire internationale..
Dans les années 1950, il s'est rebellé contre les valeurs de la classe moyenne de sa famille et est devenu communiste. Mais il quitte le parti en 1962 pour des raisons intellectuelles, bien qu'il reste un marxiste avoué..
Dans son premier recueil d'histoires, Les jours masqués (1954), Fuentes recrée le passé de manière réaliste et fantastique.
Plus tard, son premier roman, La région la plus transparente (1958), lui a valu un prestige national. Utilisant des techniques modernistes, l'histoire traite de la question de l'identité nationale et de la société mexicaine amère.
D'autre part, Fuentes est le créateur d'une autre des productions les plus représentatives du boom latino-américain, La mort d'Artemio Cruz (1962).
Ce roman, qui présente l'agonie des dernières heures d'un riche survivant de la Révolution mexicaine, a été traduit en plusieurs langues. La pièce a établi Fuentes comme un romancier international important..
En outre, cet auteur prolifique a publié une série de romans, des recueils d'histoires et diverses pièces de théâtre. Son principal travail de critique littéraire était The New Hispanic American Novel (1969).
Mario Vargas Llosa a eu une présence impressionnante à la fois dans la littérature latino-américaine et dans les cercles politiques et sociaux péruviens..
Dans ses productions, Vargas Llosa attaque implicitement le machisme culturel dominant au Pérou. Les styles modernistes de la fiction européenne du début du XXe siècle ont influencé ses premiers travaux.
Cependant, cet auteur a placé ses œuvres dans un contexte exclusivement sud-américain. Dans ses romans, il reflète les expériences de sa vie personnelle et réfléchit sur les répressions psychologiques et les tyrannies sociales de la société..
Surtout les créations de son auteur Conversation dans la cathédrale (1975) et Pantaléon et les visiteurs (1978) a attiré l'attention d'un public plus large. Ceux-ci l'ont élevé à l'avant-garde du boom latino-américain.
Bien avant, son roman de 1963, La ville et les chiens, il avait remporté le prestigieux prix Seix Barral en Espagne. L'histoire est centrée sur la vie brutale des cadets dans une école militaire.
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