le cubisme synthétique C'est l'une des deux tendances du mouvement cubiste né en 1907, caractérisé par une grande vivacité de la couleur, contrairement au cubisme analytique.
Dans les lignes générales, le cubisme manifestait une superposition des différents plans dans un seul plan, ainsi qu'une emphase sur la figure géométrique. De même, il y a eu une sorte d'abolition de la perspective.
En tant que grand mouvement, le cubisme était l'un des soi-disant «ismes» du 20e siècle. Des personnalités essentielles y ont participé, comme Pablo Picasso et Juan Gris. Dans cette tendance, il y a une ligne qui mènera finalement à l'abstractionisme.
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Le cubisme doit être compris comme un mouvement de rupture. Cela signifie que la ligne esthétique qui prévalait avant son arrivée était essentiellement Renaissance. De même, la marque antérieure était de nature figurative, de sorte que les coordonnées de la réalité n'étaient pas modifiées..
Malgré cela, les mouvements antérieurs au cubisme, comme l'impressionnisme, indiquaient déjà une interprétation différente de la lumière. Même le soi-disant néo-impressionnisme s'est concentré sur une certaine emphase sur les figures géométriques, un aspect qui était caractéristique du cubisme. Les cas de Signac et Seurat vont dans ce sens.
En fait, dans le soi-disant post-impressionnisme, la ligne adoptée par Paul Cézanne donnait des indications d'une simplification des objets représentés. Cela allait dans le sens du cubisme.
Le contact de l'Occident avec les cultures d'Afrique, du Moyen-Orient et d'Extrême-Orient a apporté avec lui l'apparition d'exotisme dans les expériences esthétiques occidentales. Cela se voyait déjà clairement dans le symbolisme du XIXe siècle..
Cependant, ce sont certains styles typiques du continent africain qui ont déterminé le plus catégoriquement l'apparition du cubisme. Cette influence, comme celle de la sculpture ibérique, a été la clé de ce mouvement.
Un autre élément qui a influencé son arrivée a été la découverte de la photographie comme moyen d'expression. Cela a rendu la peinture libre d'explorer d'autres modalités qui n'étaient pas nécessairement circonscrites à la réalité telle qu'elle est..
D'autres aspects qui ont conduit à l'apparition de ce mouvement étaient liés aux découvertes du début du 20e siècle. Il s'agissait de la psychanalyse et de la théorie de la relativité en tant que manière nouvelle et différente de voir le monde. Ceux-ci ont également influencé l'émergence de l'abstractionnisme et de l'expressionnisme abstrait.
Il est entendu que le moment inaugural du cubisme s'est produit avec le tableau de Picasso, Les dames d'Avignon, de l'année 1907. Dans cette pièce une influence de caractère africain, égyptien et ibérique est observée.
Cependant, il faut tenir compte du fait qu'en 1907, l'apparition du soi-disant cubisme analytique, également connu sous le nom d'hermétique, a eu lieu. Cette première tendance du cubisme avait certaines caractéristiques uniques.
Parmi eux, le mono chromaticisme se démarque avant tout, avec une prédominance de couleurs ocres et grises. De même, les objets représentés avaient des caractéristiques indéchiffrables.
Cependant, l'émergence du cubisme synthétique s'est produite avec un changement dans l'approche du cubisme analytique. C'était principalement lié à la couleur. Ensuite, le mono chromaticisme a cédé la place à une sorte d'explosion de couleurs très vives.
En soi, la phase synthétique du cubisme a été initiée par George Braque avec son travail, Portugais, datant de 1911.
Ci-dessous, nous mentionnerons brièvement les principales caractéristiques du cubisme synthétique:
Un premier aspect qui différencie le cubisme est son détachement du figuratif. Même ainsi, les formes référentielles vers lesquelles pointe le cubisme sont de nature, mais selon un schéma de composition basé sur des figures géométriques..
Les figures polyédriques jouent un rôle prédominant. De la même manière, des lignes droites s'imposent et il y a, en quelque sorte, une fragmentation de l'avion.
Pour cette raison, dans les motifs préférés des peintres cubistes, l'accent était mis sur les natures mortes, ainsi que sur les natures mortes urbaines..
La profondeur de la représentation est remplacée par une agglutination des différents plans ou faces qui composent les différents objets. La perspective traditionnelle disparaît à la poursuite de la soi-disant perspective multiple. Il y a aussi plusieurs ampoules.
Les couleurs qui ont prédominé dans le cubisme au cours de son premier moment ou de sa période d'analyse étaient l'ocre et le gris. Cependant, cela a radicalement changé avec le cubisme synthétique lorsque des couleurs plus vives ont été utilisées..
Le cubisme synthétique a fait appel à d'autres types de matériaux, tels que le caoutchouc ou le papier, lors de la réalisation de la composition. Cela a donné lieu à l'apparition de collages.
Du fait des difficultés à comprendre de telles représentations picturales éloignées des coordonnées du monde réel, le discours de la critique a pris de la valeur.
A ce moment historique, le fait que ce soit la critique qui apporte de nouvelles lectures pour faciliter la compréhension d'une pièce est apparu pour la première fois. En ce sens, l'essai de Guillaume Apollinaire était très important., Peintres cubistes, à partir de l'année 1913.
Un certain nombre de créateurs étaient très importants dans le cubisme. Parmi les principaux sont Pablo Picasso, George Braque et Juan Gris.
Pablo Picasso est né en Espagne en 1881 et mort en France en 1973. Son travail artistique était lié à la fois au cubisme analytique et synthétique. De même, il faisait partie de l'atmosphère bohème de Paris au début du XXe siècle, avec des liens avec la première page de l'intelligentsia de l'époque..
Ses principaux travaux sont Le Guernica, La vie, Les trois musiciens, Les dames d'Avignon, Portrait de Dora Maar, Crâne de boeuf et la Baigneur assis au bord de la mer.
George Braque était un Français né en 1882 et mort en 1963. Il faisait partie non seulement du cubisme mais aussi du fauvisme. Son travail plastique était centré sur la figure humaine.
Ses principaux travaux étaient Femme à la mandoline, Violon et cruche, Commander Oui Route près de l'Estaque.
De son côté, Juan Gris était un artiste espagnol né en 1887 et mort en 1927. Il est considéré comme l'un des plus grands représentants du cubisme synthétique..
Ses chefs-d'œuvre comprennent Le petit déjeuner, Bouteilles et couteau, Violon et guitare, Portrait de Pablo Picasso, Guitare et Pipe, Portrait de Josette et le Arlequin avec guitare.
La force du mouvement cubiste se dissolvait avec l'éclatement de la Première Guerre mondiale. Cependant, l'influence de ce mouvement a été déterminante pour la suite des tendances du XXe siècle..
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