Curieusement, Salvador Dalí (comme Van Gogh) avait un frère aîné nommé d'après lui.
Son frère décédé à l'âge de deux ans a beaucoup marqué la vie de l'artiste, à tel point qu'il a souffert d'une crise de personnalité et a cru qu'il était la réincarnation de son frère mort (une idée que ses parents avaient nourrie).
Dalí, comme Van Gogh, subit une métamorphose pour tenter de s'en libérer dessein auto-imposé de prendre la place de son frère décédé dans l'imaginaire de ses parents. Il finit par devenir l'artiste excentrique que nous connaissons tous.
Quand Dalí avait 16 ans, sa mère est morte d'un cancer. Après sa mort, le père du peintre épousa la sœur de sa femme décédée. Inutile de dire que Dalí n'a jamais accepté ce lien.
Dans sa jeunesse, Dalí a attiré l'attention pour son personnalité décalée. Il partageait la résidence avec des personnages comme Federico García Lorca et Luis Buñuel.
En 1926, Dalí a été expulsé de la Académie royale des beaux-arts de San Fernando. La raison en était qu'il prétendait qu'il n'y avait personne là-bas en mesure de l'évaluer. Comme nous pouvons l'observer. Le peintre avait une tendance au narcissisme et à la mégalomanie.
À cette époque, Dalí a développé une moustache frappante, qui imite le grand peintre Diego Velázquez et qui deviendra sa marque personnelle pour le reste de ses jours..
Dalí dans ces années a embrassé le surréalisme et a créé le méthode critique paranoïaque. Le peintre a fait valoir que la paranoïa nous permet de percevoir des liens entre des objets qui ne peuvent pas être trouvés rationnellement.
Cette méthode critique paranoïaque aidé à accéder à l'inconscient et contribué à la sublimation. Cette technique élaborée par Dalí avait été largement influencée par le travail de Sigmund Freud.
Dalí a créé cette méthode après avoir lu L'interprétation des rêves par Freud. Son obsession du double, de la répétition de manière cachée, l'a conduit à développer cette méthode.
Cette obsession des deux plans: le vivant et le mort, le réel et l'imaginaire, était motivée par la recherche de obtenez votre propre identité. On peut l'observer dans ses œuvres principales.
Dalí était un fils surprotégé qui vivait avec un lourd fardeau émotionnel lorsqu'il a dû remplacer son frère décédé. C'était un enfant plein de caprices, au point de déféquer dans différents endroits pour attirer l'attention et il n'a jamais reçu de correction pour ce comportement.
Il est venu sentir le centre de l'univers et a sublimé toute cette angoisse et cette agression, qui l'ont fait ne pas être l'objet de désir de la part de ses parents, à travers la création de ses œuvres magnifiques..
En 1929, Dalí tomba follement amoureux d'une femme russe qu'il nomma Gala. Il avait 11 ans de plus que lui et deviendrait sa muse inspirante et sa seule femme. Gala a été la première à réaliser son talent et à apprécier la richesse que ce talent pouvait produire..
En 1932, Gala a divorcé du poète Paul Éluard et deux ans plus tard, elle a épousé Dalí. Gala a eu plusieurs relations extraconjugales auquel Dalí ne s'est jamais opposé. Apparemment, Dalí aimait regarder et Gala aimait être regardé.
D'une part, il a abusé du voyeurisme et masturbation tandis que Gala semblait être dans sa vie le substitut de sa mère surprotectrice qu'il aimait et admirait profondément..
Son père désapprouvait son association avec des artistes surréalistes et sa romance avec Gala, qui était plus âgé que lui et marié, tout comme Salvador Dalí avait désapprouvé le mariage de son père avec sa tante..
Son père a fini par le déshériter et Dalí a épousé Gala en 1934.
Au départ, Gala a rejeté Dalí parce qu'elle soutenait que Salvador ressemblait à un danseur de tango. Cependant, après avoir vu ses peintures, il a changé d'avis..
Dalí était tellement obsédé par Gala que pour la conquérir, il marchait devant elle avec un géranium rouge derrière l'oreille. Elle portait un parfum mélangé avec de la bouse de chèvre et un collier de perles. Il s'est rasé les aisselles jusqu'à ce qu'ils saignent et souffrent de crises de rire hystériques.
Ses tendances sexuelles étaient des plus frappantes. Pour cette raison, les journalistes inhibés par la personnalité de Dalí ne l'interrogeaient généralement pas sur ses relations sexuelles..
L'amour est allé si loin que dans les années 1930, il a commencé à signer ses peintures sous le nom de Gala-Dalí. Cependant, ce couple présentait une dépendance mutuelle sans loyauté sexuelle.
Ses amis proches ont décrit Gala comme nymphomane tandis que Dalí détestait être touché et semblait avoir des penchants homosexuels. Les deux fonctionnaient toujours bien ensemble. Malgré leurs différences apparentes, les deux étaient assez similaires..
Tous deux étaient exhibitionnistes, ambitieux, originaux et avaient subi des traumatismes durant l'enfance. De plus, ils avaient tous les deux un bon nez pour savoir où se trouvait l'entreprise ...
Dalí, le grand masturbateur, a longtemps cru qu'il était impuissant et a développé un obsession avec lui. Selon lui, la masturbation a servi d'inspiration.
En raison de l'éducation extrêmement conservatrice qu'il avait reçue à la maison, Dalí avait du mal à concevoir le acte sexuel comme quelque chose de totalement naturel.
De plus, son père lui avait montré des images de terribles maladies sexuellement transmissibles lorsqu'il était enfant. Il parait, Dalí est venue épouser Gala une vierge alors qu'elle avait une vaste expérience sexuelle.
Gala était tout pour Dalí, sa muse, son mannequin, son ami, son partenaire, son amant, sa femme et même sa mère porteuse. Des rumeurs disent qu'avant que Gala n'apparaisse dans sa vie, Dalí et sa sœur Ana María existaient quelque chose de plus qu'une affection fraternelle.
Les amis les plus proches d'Ana María et Dalí accusent Gala d'être le coupable d'avoir causé un tel changement à Dalí cela a provoqué l'éloignement de celui-ci de ses proches et même de lui-même. Ses nouveaux amis ne se rendaient pas compte que sous ce charisme captivant, Dalí était sur le point de perdre la raison.
En 1931, Dalí peint son œuvre la plus célèbre "La persistence de la mémoire". Ce travail est également connu sous le nom de les montres douces de style surréaliste. Aujourd'hui, il est conservé au Museum of Modern Art de New York.
Les horloges, comme la mémoire, s'adoucissent avec le temps. Ces horloges marquent six heures, ce qui est considéré comme l'heure du surréalisme..
Certains pensent que les montres souples sont symbolisme dicté par votre inconscient de la relativité de l'espace et du temps. Le souvenir persiste malgré un temps qui disparaît et réapparaît comme une éternité.
Évidemment, le passage du temps, l'immortalité et les doubles étaient des idées qui avaient obsédé le peintre. En 1934, ce tableau fit sensation à New York où on le trouve encore aujourd'hui. Dalí s'attendait à autant d'interprétations du tableau que les gens le verraient.
En 1936, Dalí a subi un accident quand il était à Londres donnant une conférence vêtu d'un scaphandre. Apparemment, il a commencé à étouffer sur son casque alors ils ont dû l'aider. Finalement, il a terminé en disant qu'il voulait prouver qu'il s'était vraiment immergé dans l'esprit humain..
Après plusieurs tentatives, en juillet 1938 Dalí a fait la connaissance de Freud à Londres où il était en exil. Ils parlaient peu mais s'observaient beaucoup.
Il semble que Dalí ait fait un effort pour l'impressionner, mais Freud n'a pas compris. À la fin de la rencontre, quand il a dit au revoir, il a déclaré: «Je n'ai jamais rencontré un prototype d'espagnol aussi parfait. Quel fanatique! "
Il est à noter que Freud s'était récemment exilé à Londres avec ses enfants (dont Anna Freud) et était gravement malade.
Dans les années 1960, la relation entre Salvador Dalí et Gala a commencé à montrer des signes de rupture.
Gala a commencé à s'éloigner de Dalí et à passer du temps avec des amants beaucoup plus jeunes qu'elle. Paradoxalement, Dalí et Gala étaient indivisibles. Deux personnalités qui se complétaient mais qui ne pourraient exister sans la présence de l'autre. Cela pourrait presque être défini comme une relation toxique.
En 1980, un cocktail de pilules a endommagé son système nerveux et l'a clairement empêché de continuer à créer. À ce moment-là, il souffrait également de tremblements dus au Progression de la maladie de Parkinson tandis que Gala montrait des signes de la démence sénile.
En 1982, sa femme est décédée et il a essayé de se laisser mourir. Deux ans plus tard, en 1984, un incendie s'est déclaré dans sa chambre qui aurait pu être une autre tentative de suicide. En 1989, il est mort de insuffisance cardiorespiratoire avec 84 ans.
Salvador Dalí est devenu un personnage double et contradictoire, aimé de certains et détesté par tant d'autres.
Le média que Dalí a lui-même construit n'est rien de plus que cela, un personnage créé pour cacher sa véritable identité qui commence le jour de sa naissance avec le poids de prendre la place de son frère mort..
Comme dans le mythe des jumeaux Castor et Pollux avec la mort de son frère, le peintre Salvador Dalí a gagné son immortalité ...
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