Les poèmes baroques L'espagnol est l'un des joyaux de la poésie hispanophone. C'est l'une des époques de l'histoire où la poésie occupait une place importante dans la littérature mondiale, grâce à la qualité des exposants et des formes poétiques cultivées à l'époque..
Poésie baroque émerge en Espagne à la fin du 16ème siècle et a sa splendeur au 17ème siècle. Les poèmes du baroque transforment tout ce qui a été soulevé à la Renaissance, et ose parler de désenchantement, de déception et des visages les plus dramatiques de l'existence qui méritent d'être exaltés par les langages poétiques.
Ce type de poésie se distingue par privilège esthétique, Pour cela, les auteurs ont utilisé des figures et des jeux littéraires, des ornements, un langage raréfié, une musicalité et d'autres ressources stylistiques visant à éveiller les émotions à travers les mots et à envelopper le lecteur d'une aura poétique..
Certains des sujets couverts par la poésie baroque sont amour, chagrin, découragement, déception, non-conformité et désespoir, toutes les facettes de la vie qui relient des êtres de différentes époques à travers l'art.
Les poèmes du baroque espagnol marquent un avant et un après dans le monde de la poésie écrite en espagnol. On donne ici l'éclat monumental des formes classiques longtemps explorées comme le dixième spinelle et le sonnet..
Les poètes de l'époque ont fait L'Espagne a connu une importante floraison littéraire, qui a fait de la poésie écrite en espagnol une place privilégiée au sein des arts universels.
Maintenant, après tant de théorie, nous voulons partager avec vous quelques-uns des poèmes baroques.
Parler de poésie n'est pas aussi amusant que de le ressentir. C'est pourquoi ci-dessous je vais partager quelques-uns des les meilleurs poèmes du baroque avec un petit commentaire qui stimule votre sensibilité.
"Faint, osez, soyez furieux,
rugueux, tendre, libéral, insaisissable,
encouragé, mortel, décédé, vivant,
loyal, traître, lâche et fougueux;
pas trouver en dehors du bon centre et se reposer,
être heureux, triste, humble, hautain,
en colère, courageux, fugitif,
satisfait, offensé, suspect;
fuyez le visage à la claire déception,
boire du poison par süave liquor,
oubliez le bénéfice, aimez le mal;
crois qu'un paradis rentre dans un enfer,
donner vie et âme à la déception;
C'est de l'amour, celui qui l'a goûté le sait. "
L'amour sera toujours un mélange de paradoxes, il fait émerger tout ce qui est le nôtre, la lumière et l'ombre, le «bon» et le «mauvais».
Cette confrontation nous apprend à découvrir des parties de nous-mêmes que nous ne connaissions pas jusque-là. Des émotions que nous n'osions pas reconnaître ou explorer.
"En me poursuivant, Monde, qu'est-ce qui t'intéresse?
Comment est-ce que je t'offense, quand j'essaye juste
mettre des beautés dans ma compréhension
et pas ma compréhension des beautés?
Je n'apprécie ni les trésors ni les richesses;
et donc ça me rend toujours plus heureux
mettre des richesses dans ma pensée
pas ma pensée de la richesse.
Et je n'apprécie pas la beauté qui, vaincue,
C'est le butin civil des âges,
ni la richesse ne me plaît fementida,
prendre pour le mieux, dans mes vérités,
consommer des vanités de la vie
que de consommer la vie dans les vanités. "
Le monde a été façonné par un système qui accorde plus de valeur à l'apparence qu'au contenu. Ce que fait le poète, c'est découvrir la beauté qui se cache du côté que la société rejette.
Elle est l'une des femmes représentantes de la Poèmes baroques, qui nous coupera le souffle, avec chacune de ses paroles incendiaires.
"Ferme les yeux le dernier
ombre que le jour blanc me prendra;
et peut libérer mon âme
heure à son désir anxieux de flatter;
mais pas de cette autre partie du rivage
il laissera la mémoire, là où il a brûlé;
nage ma flamme connaît l'eau froide,
Et perdre le respect de la loi sévère.
Âme à qui un dieu de prison entier a été,
veines quel humour à tant de feu ils ont donné,
courges, qui ont glorieusement brûlé,
votre corps partira, pas vos soins;
ils seront des cendres, mais ils auront un sens;
ils seront poussiéreux, plus poussiéreux amoureux. "
C'est l'un des Poèmes baroques espagnols le plus reconnu. Ici, nous explorons l'essence de l'amour comme quelque chose d'éternel que même la mort ne peut pas emporter.
"Le roi rêve qu'il est roi, et il vit
avec cette tromperie envoi,
organiser et gouverner;
et ces applaudissements, qui reçoivent
emprunté, dans le vent écrit,
et le transforme en cendres
mort, forte misère!
Qu'il y en a un qui essaie de régner,
voyant qu'il doit se réveiller
dans le rêve de la mort?
Le riche rêve de sa richesse,
ce que vous offre de plus de soins;
le pauvre homme qui fait des rêves
leur misère et leur pauvreté;
celui qui commence à faire ses rêves,
celui qui peine et fait semblant de rêver,
rêve celui qui offense et offense,
et dans le monde, en conclusion,
tout le monde rêve ce qu'il est,
bien que personne ne le comprenne.
Je rêve que je suis ici
ces prisons chargées,
et j'ai rêvé que dans un autre état
Je me suis vu plus flatteur.
Qu'est ce que la vie? Une frénésie.
Qu'est ce que la vie? Une illusion,
une ombre, une fiction,
et le plus grand bien est petit:
que toute vie est un rêve,
et les rêves sont des rêves. "
Ce monologue fait partie de l'œuvre Life is a dream, l'un des plus récompensés de l'âge d'or espagnol et bien qu'il fasse partie d'une œuvre complète, il est considéré comme l'un des meilleurs Poèmes baroques Espanol.
Ici, Calderón de la Barca nous met devant une idée philosophique dans laquelle réalité et rêves finissent par se confondre, à tel point que si nous l'examinons attentivement, personne ne peut garantir que ce n'est pas réellement dans un rêve..
"Oh brouillard de l'état le plus serein,
Furie infernale, serpent né maléfique!
Oh vipère cachée venimeuse
De la prairie verte au sein parfumé!
Oh parmi le nectar de l'amour mortel empoisonné,
Que dans un verre de cristal tu prends la vie!
Oh épée sur moi avec un cheveu saisi,
Du frein dur de l'éperon aimant!
Oh zèle, de l'éternelle faveur du bourreau!,
Retourne à l'endroit triste où tu étais,
Ou au royaume (si vous y tenez) de la peur;
Mais tu ne rentreras pas là, car il y en a eu tellement
Que tu manges de toi et que tu ne finis pas,
Vous devez être plus grand que l'enfer lui-même. "
Ce poème nous confronte au problème de la jalousie, comme quelque chose d'ingouvernable qui peut devenir un enfer non seulement pour une personne, mais pour l'amour lui-même.
La jalousie est l'un des problèmes qui détruit le plus la tranquillité, l'amour de soi et les relations. Alors que la poésie cherche à nous faire ressentir une expérience extraterrestre, ce poème réussit de loin, décrivez ce qu'une personne jalouse ressent.
À ce stade, il convient de noter que la jalousie est un thème commun au sein du Poèmes baroques.
"Quand Precious joue le tambourin
Et les douces blessures sont les vains airs,
les perles sont qu'elle renverse avec ses mains;
les fleurs sont tirées de la bouche.
Suspend l'âme, et la santé mentale folle,
il est laissé à de doux actes surhumains,
ça, propre, honnête et sain,
sa renommée au ciel levé touche.
Suspendu au moindre de ses cheveux
il porte mille âmes et a ses plantes
L'amour rendu encore et encore la flèche.
Aveugle et brille avec ses beaux soleils,
son amour empire pour eux le garde,
et une plus grande grandeur encore de sa suspicion. "
Dans ce poème du grand Miguel de Cervantes, il montre les effets de l'amour. En particulier, il y a l'exaltation aimante d'une femme qui a volé le cœur du poète et qui se manifeste dans la beauté extraite d'un acte simple comme jouer du tambourin..
"Faites un carré, donnez votre entrée,
c'est l'amour triomphant
d'une bataille meurtrière
dans lequel il a été victorieux. "
L'amour est l'une des batailles les plus intenses des êtres humains. Si nous parlons d'une relation comme étant une association de deux individus qui ont leurs propres défis internes, faire correspondre le désir de deux êtres signifiera toujours une bataille, dans laquelle lorsque nous triomphons nous sentons que nous avons atteint le point le plus élevé de l'univers..
À Saint Pierre, dans une bourrasque, venant de Rome
"Pêcheur souverain, dans les filets duquel
les monarques aînés ont été
béatement emprisonné et changé
leurs prisons et leurs bienfaits dans la gloire;
vous qui ouvrez et fermez le çielo pouvez,
avec clé puissante, à votre bétail,
et tu as atteint sur terre
avec colonnes et murs en porphyre:
les yeux retournent à la mer enragés,
et puis peut-être qu'il a osé mouiller ta plante
même être `` reniflé de vos frais de jeu,
son gonflement se brise, fait taire son bruit,
et enseigné au disciple, élève
mes honoraires et mes pieds d'une main puissante. "
La première chose à souligner dans ce poème est l'utilisation archaïque de la langue, où les formes linguistiques de l'époque sont mises en évidence.
Ce sonnet est dédié à une personnalité publique, c'est un trait très distinctif du baroque, où les vertus des citoyens les plus éminents étaient exaltées.
"Rose pure et éclatante,
émule de flamme
qui sort avec le jour,
Comment es-tu né si plein de joie
si tu sais que l'âge que le ciel te donne
c'est juste un vol court et rapide?
et les pourboires de votre succursale ne valent pas,
ni ton beau violet
arrêter un point
exécution précipitée du destin.
La même clôture ailée,
Qu'est-ce que je vois en riant,
J'ai déjà peur étouffé,
gâchis rapide de la flamme brûlante.
Pour les feuilles de votre poitrine crépue
Il t'a donné l'amour de ses douces ailes à plumes,
et l'or dans ses cheveux a donné à ton front.
Oh fidèle image de toi, pèlerin!
Baignez-vous dans sa couleur de sang divine
de la divinité qui a donné les mousses;
Qu'en est-il de cette fleur gonflée, et cela ne pourrait pas
rendre le faisceau pointu moins violent?
Volez-vous dans une heure,
voler silencieusement son ardeur
couleur et souffle;
tu n'as pas encore brûlé tes ailes
Et ils volent déjà au sol évanoui.
Si proche, si proche
ta vie est en train de mourir,
que je doute si l'Aurore dans ses larmes
flétrie, ta naissance ou ta mort pleure. "
Pour Rioja, la vie est si éthérée et subtile que la transition entre la vie et la mort est presque illusoire. Dans ce poème, il célèbre la rose et sa passion pour l'existence, bien que la mort soit toujours sur ses talons. La vie et la mort sont une dualité à laquelle nous ne pouvons pas échapper.
"Mon amant inquiet
ces tendres tourments arrivent
qui comprend que ça brûle
et remarquez que vous êtes le feu.
Aveugle de t'adorer et aveugle
de ne pas t'apprécier, tu me donnes
avec boussole rigoureuse
les moins bonnes faveurs,
et ce n'est pas juste qu'au moins
tu oublies ce qu'il y a de plus. "
Ce dixième nous met devant le désir brûlant et ses effets. Quand on désire quelqu'un qui ne répond pas à nos attentes, les émotions sont remuées et la vie devient indéchiffrable.
La douleur est le prix du désir, et celui qui est passionné est logique qu'il soit confronté à l'angoisse, en raison du besoin de saisir l'objet de son désir.
"Ne cherchez plus, madame,
avec une telle attention que la figure,
ne tuez pas votre propre beauté.
Fuyez, madame, la preuve
de ce que ta beauté peut en toi.
Et ne fais pas l'échantillon
vengeance de mon pieux et nouveau mal.
La triste affaire vous émeut
du garçon tourné parmi les fleurs
en fleur, morts d'amour de leurs amours. "
La beauté fait partie de ceux qui sont chargés de nous rapprocher de l'amour. L'amour comme idée, dans les poèmes baroques, implique un désespoir retentissant pour l'être aimé, une dépendance vitale face à notre objet de désir.
"Je veux chanter Cadmus,
Je veux chanter Atridas:
plus oh! quel amour seul
chante juste ma lyre.
Je renouvelle l'instrument,
les cordes baissent rapidement;
mais si je viens d'Alcides,
elle soupire d'amour.
Eh bien, braves héros,
reste à partir de ce jour,
à cause de l'amour seul
chante juste ma lyre. "
Dans ce poème, nous explorons l'amour en mettant en évidence des personnages mythologiques pour lesquels l'amour a été leur condamnation..
La lyre elle-même est un instrument associé à l'amour et à l'exaltation de la poésie, dans cette ligne de sens, le poème prend un sens immense, puisque le poète en état de chagrin donne sa voix à la lyre.
"Belle propriétaire à moi,
pour qui sans fruit je pleure,
Eh bien, plus je t'adore
d'autant plus de méfiance
surmonter l'esquive
qui essaie de rivaliser avec la beauté!
La coutume naturelle
Je te regarde changé:
ce que tout le monde aime
cela vous cause du chagrin;
la prière vous met en colère,
l'amour te gèle, pleurer t'endurcit.
La beauté vous compose
divin-je ne l'ignore pas,
parce que par déité je t'adore-;
mais quelle raison as-tu
quelles perfections telles
briser leurs statuts naturels?
Si j'ai été à ta beauté
si tendre amoureux,
si je considère méprisé
et je veux détesté,
Quelle loi souffre ou quelle juridiction,
que tu me détestes parce que je t'aime? "
L'amour n'est pas toujours réciproque. Dans la plupart des cas, les personnes qui ne voient pas leur amour réciproque, croient que l'autre les déteste ou les déteste.
Cependant, ce n'est pas un effet de l'amour, mais une conséquence que l'amour romantique est quelque chose qui ne doit pas être forcé, et comme le dirait un autre écrivain "Le fait que quelqu'un ne vous aime pas comme vous ne le faites pas ne t'aime pas. "
"Allez et restez, et en restant, partez,
partir sans âme, et aller avec l'âme de quelqu'un d'autre,
entendre la douce voix d'une sirène
et ne pas pouvoir se détacher de l'arbre;
brûler comme la bougie et gaspiller,
faire des tours sur du sable tendre;
tomber d'un ciel et être un démon dans la douleur,
et de ne jamais être désolé;
parler parmi les solitudes silencieuses,
emprunter sur la foi patience,
et ce qui est temporaire pour appeler éternel;
croire les soupçons et nier les vérités,
est ce qu'ils appellent en l'absence du monde,
le feu dans l'âme et l'enfer dans la vie. "
La vie est un éternel mouvement entre l'accueil et l'adieu. Ce mélange de paradoxes est ce qui rend la vie déroutante, mais aussi intéressante. Apprendre à naviguer dans cette dualité de la mer est une condition pour que la vie ne nous fasse pas autant de mal.
Avec des sonnets comme ceux-ci, il est indiscutable que Lope de Vega est l'un des meilleurs exposants du Poèmes baroques.
"Ça brûle de la glace, c'est du feu gelé,
C'est une blessure qui fait mal et ne se sent pas,
est un bien rêvé, un mauvais cadeau,
c'est une courte pause très fatigante.
C'est un oubli qui nous donne des soins,
un lâche avec un nom courageux,
une promenade solitaire parmi les gens,
un amour seulement être aimé.
C'est une liberté emprisonnée,
cela dure jusqu'au dernier paroxysme;
maladie qui se développe si elle est guérie.
C'est l'enfant de l'amour, c'est son abîme.
Voyez quelle amitié il aura avec rien
celui qui est contraire à lui-même en tout. "
Dans ce beau poème, Quevedo dessine l'amour comme un enfant pour sa capacité à être ludique, à passer d'un côté à l'autre et à rassembler toutes ces contradictions dans le corps des amoureux..
Jusqu'à présent, notre sélection de poèmes baroques, nous espérons que vous les apprécierez et oserez explorer un peu plus le monde merveilleux de la poésie espagnole, où vous trouverez les lignes qui dessinent l'esprit d'une époque de manière magistrale.
Les poèmes baroques sont un moyen de se connecter avec l'âme humaine et son état intemporel.
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