Luisa Josefina Hernández et Lavalle (1928) est un écrivain, romancier, essayiste, dramaturge et traducteur mexicain, considéré comme l'un des intellectuels les plus importants du XXe siècle. Son travail littéraire continue en force en raison de sa qualité et de l'intelligence pour le développer..
Hernández couvrait divers genres littéraires, y compris les romans, le théâtre et les essais. Son travail se caractérise par l'utilisation d'un langage clair, précis et expressif, chargé de doses d'humour et de sarcasme. Dans ses écrits, l'influence des classiques de la littérature et des innovations modernes est notoire..
Cet auteur mexicain a à son actif plus de vingt romans et soixante pièces de théâtre, auxquels s'ajoutent plusieurs essais et traductions d'auteurs tels que William Shakespeare et Arthur Miller. Certaines de ses œuvres les plus remarquables sont L'eau-de-vie de canne, L'endroit où pousse l'herbe, La colère déserte, Les mariages Oui Les grands morts.
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Luisa Josefina est née le 2 novembre 1928 à Mexico, dans une famille cultivée avec une bonne position sociale. Ses parents étaient originaires de Campeche et leurs noms étaient Santiago Hernández Maldonado et Faustina Lavalle Berrón. Elle était la fille unique du mariage et a grandi en écoutant les histoires de sa mère sur cette ville.
Hernández a fait ses études primaires, secondaires et secondaires dans des institutions de sa ville natale. Dès son plus jeune âge, il s'intéresse à la littérature et à l'écriture. Ainsi, lorsqu'il a terminé ses études secondaires en 1946, il a commencé à étudier la philosophie et les lettres à l'Université nationale autonome du Mexique (UNAM)..
Plus tard, il s'est spécialisé dans l'art dramatique et a obtenu une maîtrise en lettres à l'UNAM. Au cours de ces années universitaires, elle a fait ses débuts en tant que dramaturge, avec des œuvres telles que Eau-de-vie de canne, Agony Oui La couronne de l'ange. L'écrivain a reçu une bourse en 1952 du Centro Mexicano de Escritores pour développer son œuvre littéraire.
Luisa Josefina a commencé à grandir dans le domaine littéraire quand elle avait à peine vingt-cinq ans. En 1954, le Centro Mexicano de Escritores lui a accordé une bourse pour la deuxième fois et, par conséquent, elle a écrit la pièce Modèle d'apothicaire et a publié le roman L'endroit où l'herbe tombe.
Au milieu des années cinquante, Hernández a réussi à obtenir son diplôme en théâtre et l'a fait avec la pièce Les fruits tombés. L'écrivain a également fait son chemin en tant que professeur; a commencé à enseigner la théorie et la composition dramatique à l'UNAM - œuvre qu'il a exécutée pendant quarante ans - et le théâtre à l'Institut national des beaux-arts.
Luisa Josefina Hernández était l'une de ces intellectuelles qui ne s'arrêtaient pas dans la production de son œuvre narrative et théâtrale. Sa croissance a été rapide et notoire, en moins d'une décennie, il avait déjà développé plus d'une douzaine d'œuvres littéraires.
Cependant, l'écrivain a connu l'une des étapes les plus fructueuses de sa carrière dans les années soixante. À cette époque, il a réussi à publier cinq romans, qui ont été Les palais abandonnés, La colère secrète, La vallée que nous choisissons, La mémoire d'Amadís Oui La cavalcade, exactement entre 1963 et 1969.
La carrière littéraire de Hernández a été saluée par le public et la critique. Son vaste travail a mérité plusieurs prix, dont certains des plus pertinents sont mentionnés ci-dessous:
Reconnaissance du concours de la Fête du Printemps en 1951, pour l'œuvre Eau-de-vie de canne.
- Prix du journal Le National en 1954, par Modèle d'apothicaire.
- Prix Magda Donato en 1971, pour l'œuvre narrative Nostalgie pour Troie.
- Prix Xavier Villaurrutia en 1982, pour le roman Apocalypse cum figuris.
- Membre du Système National des Créateurs d'Art depuis 1994.
Les dernières années de la vie de Luisa Josefina Hernández ont été consacrées à sa grande passion: la littérature. Malgré son âge avancé, l'écrivain continue de développer des romans et des pièces de théâtre. Parmi ses dernières publications figurent Les grands morts, une lecture de Yerma par Federico García Lorca Oui Une nuit pour Bruno.
En revanche, cette intellectuelle mexicaine a continué à recevoir des récompenses au cours des deux dernières décennies de sa carrière. En 2000, elle a été lauréate du prix de dramaturgie Juan Ruiz de Alarcón, et deux ans plus tard, elle a reçu le prix national des sciences et des arts. En 2018, le Baja California Fine Arts Award en dramaturgie a été nommé d'après.
Le style littéraire de Luisa Josefina Ramírez se caractérise par l'utilisation d'une langue bien développée, cultivée et précise. Dans ses œuvres, la présence de dialogues intelligents, pleins de sarcasme et d'humour, est courante. Dans les romans et les pièces de théâtre, il y a un dynamisme et une complexité psychologique dans les personnages.
Les pièces de Hernández se caractérisaient principalement par leur profondeur et leur dynamique psychologique intense. Les principaux thèmes étaient liés à l'évolution des femmes au sein de la société mexicaine et aux vrais problèmes des familles.
Hernández a développé des romans avec un contenu réaliste, dont les histoires ont été racontées dans un langage clair et sans inhibition. La bonne humeur et l'ironie ne manquaient pas dans ses histoires, et en même temps il critiquait la société de l'époque. L'auteur a écrit sur les familles mexicaines, en particulier le rôle domestique des femmes.
- Eau-de-vie de canne (1951).
- Agonie (1951).
- La couronne de l'ange (1951).
- Apocalypse cum figuris (1951). Roman.
- Dehors il pleut (1952).
- Modèle d'apothicaire (1954).
- L'endroit où pousse l'herbe (1954). Roman.
- Les fruits tombés (1955).
- Invités royaux (1956).
- Harpes blanches ... lapins dorés (1959).
- La paix fictive (1960).
- Histoire d'une bague (1961).
- La rue de la grande occasion (1962).
- Scandale à Puerto Santo (1962).
- Les palais abandonnés (1963). Roman.
- Colère secrète (1964). Roman.
- La vallée que nous choisissons (1964). Roman.
- La nuit exquise (1965). Roman.
- La mémoire d'Amadís (1967). Roman.
- Figurations.
- La cavalcade (1969). Roman.
- Nostalgie pour Troie (1970). Roman.
- La danse du tétras multiple (1971).
- Apostasie (1978). Roman.
- Certaines choses (1980).
- Apocalypse cum figuris (1982).
- L'ordre des facteurs (1983).
- Jérusalem, Damas (1985).
- L'ami secret (1986).
- "Carte de navigation sous-marine" (1987).
- Almeida Danzon (1989).
- Il y aura de la poésie (1990).
- Les mariages (1993).
- Zone tempérée (1993).
- Beckett. Signification et méthode de deux œuvres (1997).
- Les grands morts (1999-2001).
- Une lecture de Yerma par Federico García Lorca (2006). Test.
- Une nuit pour Bruno (2007).
Il est considéré comme l'une des pièces les plus connues du dramaturge mexicain. La popularité de ce travail est due à l'originalité et à la qualité avec lesquelles l'auteur a décrit les événements de l'histoire. Hernández a su combiner les coutumes mexicaines avec la réalité sociale.
L'écrivain a développé l'œuvre à partir de personnages réels, avec des caractéristiques qui permettaient au public de s'identifier. C'était un complot se déroulant dans une ville et ce que l'auteur voulait, c'était mettre en évidence des idées profondément enracinées et démodées qui ne permettaient pas l'avancement de la société..
Les personnages principaux sont:
- Celia: son personnage représentait une jeune femme, mère de deux enfants et mal vue par sa famille pour avoir divorcé et épousé un autre homme.
- Fernando: l'oncle paternel de Celia. Avec ce personnage, Hernández représentait le vice et la déloyauté familiale. C'était un homme d'âge moyen, alcoolique et irrespectueux.
- Magdalena: l'épouse de Fernando et victime de violences conjugales.
- Dora: fille adoptive de Fernando et Magdalena. Elle est née dans une famille très pauvre, elle a été accueillie par le couple à l'âge de dix-sept ans.
- Francisco: garçon de 22 ans et partenaire de Celia.
- Paloma: La tante de Celia (sœur de son grand-père paternel), avait soixante-quinze ans. C'était une femme qui avait été maltraitée et discriminée par ses proches.
Magdalena: -Parce que j'avais honte; lorsqu'une femme quitte son mari au début de leur mariage, les gens disent toujours que c'est de sa faute.
Celia: -C'est vrai. Et après?
Magdalena: -Alors je n'ai pas pu, parce que je pensais que si je la quittais, je n'aurais plus rien. Bon ou mauvais, ce que j'avais était à moi, ce que j'avais choisi. Il y a des moments où vous réalisez que la vie que vous menez est votre vie. Celui que l'on a choisi et qui ne peut être nié car c'est comme dire: 'Magdalena, tu ne vis plus'.
Celia: -Pensez-vous qu'il y a quelqu'un qui choisit sa vie?
Magdalena: -Je suppose que oui, j'ai décidé d'épouser Fernando, et une fois que c'était fait ...
Celia: -C'est fini, il n'y a plus d'espoir.
Magdalena: -Ceux qui sont comme toi ... Celia. Nous sommes égaux à ceux qui vous ressemblent. Seulement il y a des arbres qui libèrent le fruit au premier secouage et d'autres qui en ont besoin de deux ".
- "Quand j'écris, je ne pense pas aux genres".
- «Le travail des écrivains consiste à mettre en relation, presque automatiquement, les actions avec le caractère de celui qui les réalise. En d'autres termes, il y a des choses que les gens ne feraient pas si leur caractère et leur situation ne leur donnaient pas raison ... ".
- «Quand vous écrivez, vous écrivez. Lorsque vous avez fini d'écrire, vous pensez aux problèmes ... ".
- «Le théâtre a sa propre liberté. Il faut savoir comment le trouver ".
- «Je pense qu'en général les Mexicains ne sont pas très doués pour faire du théâtre. C'est une question de caractère. Nous sommes de bons poètes et de bons peintres ... Cela implique que le théâtre ne fait pas partie des vocations nationales ... ".
- «… Quand j'ai envie de dire quelque chose de manière réaliste de manière réaliste, je le dis, et s'il me semble que cela ne fonctionne pas pour moi, j'utilise une autre manière comme instrument. Je ne me sens pas attaché à la technique, pas attaché au style, mais attaché à la vérité et à la beauté ".
- "Je crois que le public a déjà appris à aller au théâtre ... quand le théâtre se fait dans des endroits qui sont des quartiers et des quartiers pauvres, les gens courent au théâtre, les gens sans formation, mais qui savent qu'ils peuvent s'y amuser."
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